Acknowledgements<br/>Introduction<br/><br/>1. Changing Social Status of Women through the Ages : The Three kingdoms to the Late Choson Period<br/>1) Women before the Choson Dynasty<br/>2) Women during the Choson Dynasty<br/><br/>2. How Women Lived in Pre-modern Korea : A Reconstructed Physical Environments through Art Objects<br/>1) Women's Domain within the Domestic Architecture of the 17th Century<br/>2) Women's Attire<br/>3) Ladies' Personal Ornaments<br/><br/>3. Women Artists, Poets, and Scholars<br/>1) Sin Saimdang(1504-1551) and her Family Circle of Painters<br/>2) Ho Nansorhon(1563-1589) : A poet-painter in Agony <br/>3) Hwang Chini(active mid-16th cent.) : A Brilliant Kinyo Poet<br/>4) Yi Pinghogak(1759-1824) : A Lady of Encyclopedic Knowledge<br/>5) Im Yunjidang(1721-1793) : A Confucian Scholar<br/>6) Chukyang(active mid-19th cent) : A talented Kinyo Painter<br/><br/>4. Needles and Thread(ch'imson) as a Means of Expression<br/>1) Embroidery before the Choson Period<br/>2) Embroidery of the Choson Period<br/><br/>5. In Pursuit of Elegance : Traditional Korean Toiletry <br/>1) Evidence of Cosmetics before the Choson Period<br/>2) The Choson Dynasty<br/><br/>Epilogue<br/>Appendix<br/>Bibliography<br/>List of Figures<br/>Glossary and Index of Names and Terms

제1장
삼국시대부터 조선시대 말기까지 각 시대별로 변천해 온 여성들의 사회적 지위를 역사적으로 개관하였다. 삼국시대에는 기본적으로 남성 우위의 사회 구조에서도 여왕이 3대에 걸쳐 집권하였고 당시 문학작품들에서도 비교적 자유로운 남녀 관계를 묘사한 것을 볼 수 있다. 또한 고려시대에는 여성들이 재산 상속, 재혼 등에서 남성과 거의 동등한 권리를 누렸던 것으로 알려졌다. 그러나 조선시대 이후 삼강오륜, 삼종지의(三從之義) 등 유교적 사회윤리 지침이 강화되면서 특히 양반 계층의 여인들은 외부세계와 거의 단절된 환경에서 자신들의 개성을 펼칠 기회를 갖지 못한 채 생활하였다. 다만, 기녀 신분의 여성들은 직업상 사대부 계층의 남성들과 가까이 하면서 시서화(詩書畵)에서 자신들의 기량을 표현할 기회를 가졌다.

제2장
현재 남아 있는 각 시대의 기록이나 실물 건축, 회화, 의상, 장신구, 기타 공예 작품들을 통하여 20세기 이전의 한국 여성들의 생활상을 재건해 보았다. 조선시대 주거 건축에서는 그 구조부터 안채와 사랑채가 완전히 분리되어 있어 그에 따라 남녀 가족 구성원들의 생활 영역이 분리된 실상을 볼 수 있다. 그러나 상류층 여인들의 의식주 생활은 우아한 의상이나 병풍, 실내 가구 등을 통하여 엿볼 수 있었으며, 서민층의 생활상은 18세기 이후에 크게 유행한 풍속화를 통해서 그 다양한 모습을 볼 수 있었다.

제3장
조선시대에 사회적, 가정적 제약에도 불구하고 시서화 그리고 학술 분야에서 괄목할 만한 업적을 남긴 여인들의 생애와 작품을 간단히 살펴보았다. 그들은 신분상 양반과 기녀라는 두 계층으로 나뉜다. 시대순으로 보면, 율곡 이이의 어머니 신사임당과 그의 딸 이매창은 각각 산수화, 초충도, 그리고 묵죽도(墨竹圖), 묵매도(墨梅圖) 등을 남겼다. 이 그림들은 회화 유물이 비교적 영세한 조선 초기의 회화사에서 매우 중요한 위치를 차지하는 것들이다.
그런가 하면 『홍길동전』의 저자 허균의 누이인 허난설헌의 짧은 생애와 문학 세계, 명기(名妓) 황진이의 멋진 연가(戀歌) 등을 통하여 이들의 내면 세계, 나아가 당시 여인들의 한 어린 삶을 들여다볼 수 있다.
학술 면에서는 임윤지당과 이빙허각의 예를 들었다. 임윤지당의 전통적으로 남성들의 영역인 유학에 정통하여 『윤지당고』를 남겼으며, 이빙허각은 백과사전적 저술인 『규합총서』를 남겼다. 마지막으로 기녀 죽향은 문헌 기록과 화조화(花鳥畵)를 통하여 그녀의 발자취를 살펴보았다.

제4장
수많은 이름 모를 여인들이 자수와 바느질이라는 지극히 평범하고 일상적인 행위를 통하여 만들어낸 '예술작품'들을 조명해 보았다. 자수의 전통은 이미 삼국시대부터 문헌기록에 나타나며 조선시대까지 다양한 형태의 작품들이 만들어져 실생활에 아름다움을 더하였다. 또한 우리 생활에서 필수품 가운데 하나였던 보자기를 통하여 많은 여인들의 숨은 미적 감각을 찾아보았다.

제5장
여인들의 크나큰 관심사인 화장의 역사를 알아보았다. 고려시대 귀족 여인들이 사용한 동경(銅鏡), 화려하게 도금된 거울받침대, 그리고 상감청자 화장그릇들이 다수 전해지며, 조선시대에도 문헌기록이나 회화 작품, 도자기 유품들을 통해 그 흔적을 볼 수 있다. 19세기 말 이후에는 동경 대신 유리 거울 사용이 일반화되면서 경대가 등장하고 이에 따라 화장품 용기나 빗, 비녀 등의 소품을 보관하는 목가구들이 세련되고 다양해짐을 확인하게 된다.