시작하며 _8 <br/><br/> 1부 일단 한번 녹음해보자 <br/> 첫 녹음의 불편한 진실 _12 <br/><br/> 2부 장비 준비 <br/>Level 1 5가지 기본 장비 <br/> 컴퓨터 _21 <br/> PLUS POINT 컴퓨터 업그레이드 _25 <br/>음악용 소프트웨어 _27 <br/>헤드폰 _31 <br/>오디오 인터페이스 _34 <br/> PLUS POINT 오디오 인터페이스 구입시 체크리스트 _45 <br/>마이크 _50 <br/>투자의 우선순위 _55 <br/> PLUS POINT 아날로그 오디오 연결 케이블 _57 <br/><br/> Level 2 발전된 시스템의 구성 <br/> 모니터링 스피커 _61 <br/>미디 _64 <br/>미디 키보드 _72 <br/>신디사이저 _77 <br/>헤드폰 앰프 _80 <br/> PLUS POINT 디지털 오디오 연결 _81 <br/><br/> Level 3 준비된 장비의 연결 <br/> 공간 음향 _85 <br/>하드웨어와 음악용 소프트웨어의 설치 _91 <br/>연결된 장비 체크하기 _100 <br/><br/> 3부 녹음 <br/>Level 4 녹음을 위한 준비 및 확인 <br/> 음악적 준비 _105 <br/>마이킹 _110 <br/> PLUS POINT 일렉 기타 녹음하기 _120 <br/>마지막으로 확인해야 하는 사항 _123 <br/> Level 5 실전 녹음 <br/> 실전 녹음 시작하기 _128 <br/>음악적 준비를 큐베이스로 옮기기 _138 <br/> PLUS POINT 큐베이스에서의 빠른 이동 방법과 단축키 _147 <br/>녹음 볼륨 조절 _155 <br/>녹음 _160 <br/> 4부 믹스와 마스터링 <br/>Level 6 에디팅 <br/> 디지털 오디오 편집의 원리 _179 <br/>컴핑으로 완벽한 음악 만들기 _181 <br/>음정 수정하기 _185 <br/>노이즈 잘라내기 _190 <br/><br/> Level 7 믹스 <br/> 음악 믹싱의 기본 원리 _196 <br/> PLUS POINT 아날로그 믹서에 대해서 _205 <br/>믹싱의 첫 걸음: 볼륨 조절하기 _211 <br/>볼륨 조절을 위한 또다른 방법: 다이내믹 시그널 프로세서 _221 <br/>음색 조절을 위한 방법: 이퀄라이저 _235 <br/> PLUS POINT 주파수 영역의 느낌에 따라 조절하기 _245 <br/>공간감 조절을 위하여: 리버브 _247 <br/> PLUS POINT 또다른 타임 베이스 이펙터: 딜레이 _256 <br/>보다 음악적인 믹스를 위하여 _258 <br/>믹싱의 마지막 단계: 오토메이션 _270 <br/> PLUS POINT 믹스를 마무리하기 전에 꼭 체크해야 할 것들 _276 <br/><br/> Level 8 마스터링 <br/>DIY 마스터링 _281 <br/>최종 음원의 완성 _300 <br/> PLUS POINT 프로페셔널 마스터링을 위한 파일 준비 _304 <br/><br/><br/> 5부 넓은 세상을 향하여 <br/> 음악적 방향의 선택 _308 <br/>음악 저작권 _310 <br/>디지털 싱글 및 CD 음반 발매 _317 <br/>개인이 할 수 있는 음악 마케팅 _322 <br/><br/>마치며 _326

<b>한국인 최초로 에미상 음악상 후보에 오른 작곡가가 들려주는 쉽고 똑똑한 홈레코딩 레슨. <br/>누구나 자신의 공간에 홈레코딩 스튜디오를 만들고 원하는 음악을 완벽하게 녹음할 수 있는 방법을 알려준다. </b><br/><br/>SNS와 기술의 발전으로 사람들은 자기만의 음악적 개성을 지키면서도 음반이나 음원으로 내기에 부끄럽지 않은 수준을 결과물을 얻기 위해 홈레코딩에 관심을 갖기 시작했다. 이 책은 장비부터 녹음, 에디팅, 믹싱, 마스터링, 저작권, 음반 및 음원 발매 절차까지 홈레코딩에 관한 모든 것을 단계별로 친절하게 설명하고 있다. 특히 어려운 음향의 원리를 늘어놓지도, 원리도 모른 채 따라만 하라고 하지도 않는 것이 이 책의 가장 큰 장점이자 차별점이다. <br/><br/>홈레코딩에 반드시 필요한 5가지 장비를 소개하고 각 장비의 특징과 사용법을 꼼꼼히 짚어주어 각자의 음악적 취향과 수준, 경제적 상황에 맞는 홈레코딩 스튜디오를 만들 수 있도록 해준다. 자신에게 꼭 맞는 장비를 활용해 다양하게 시도할 수 있는 녹음법과 에디팅(편집), 믹싱, 마스터링의 기본부터 녹음시 주의사항, 도움이 되는 음향 지식까지 한 권에 담고 있다. 실제 녹음 현장을 옮겨 놓은 듯한 구성으로 녹음 도중 맞닥뜨리게 되는 여러 상황에 대처할 수 있도록 유용한 팁과 풍부한 해설을 제공한다. 단순한 녹음 기술의 나열이 아닌 저자가 갖고 있는 수준 높은 정통 녹음 기술과 노하우를 홈레코딩의 환경에 맞게 풀어냈다. 이 책을 따라가다보면 자연스럽게 홈레코딩의 원리를 이해하고 실현할 수 있을 것이다. <br/><br/>

홈레코딩을 통해 자신의 음악을 직접 녹음하여 세상에 내놓으려는 사람들에게 필요한 모든 것을 담고 있는 책이 드디어 나왔다는 것에 큰 기쁨을 느낀다. 대형 녹음실과 홈레코딩의 기술적 격차가 거의 없어진 요즘, 자신의 방에서 음악 차트를 석권할 히트곡을 만들고 싶은 음악인에게 꼭 필요한 책이다. 이 책을 통해 누구나 홈레코딩으로 보람 있는 음악적 성취를 이룰 수 있을 것이라고 믿는다.
_김형석(작곡가, 프로듀서)

음악을 직접 만들고 녹음하고 싶지만 어디서부터 어떻게 시작해야 할지 몰랐던 사람들에게 꼭 권하고 싶은 책이다. 또한 홈레코딩뿐만 아니라 어떤 녹음 환경에도 대처할 수 있는 지식을 매우 훌륭하게 담고 있다. 수많은 사진과 그림, 자세한 설명은 녹음을 처음 접하는 이들을 금세 전문가 수준으로 끌어올려주는 좋은 길잡이가 될 것이다.
_김현철(가수, 프로듀서)

이 책은 전문적인 용어나 천편일률적인 이론을 최대한 배제하고 실제 홈레코딩에서 일어날 만한 상황을 친근하고 쉽게 설명한다. 난무하는 번역서들과는 다르게 아마추어부터 프로 뮤지션까지 홈레코딩에 접근하려는 누구에게나 좋은 길라잡이가 될 것이다.
_방시혁(작곡가, 프로듀서)

홈레코딩이라는 막연하고 포괄적인 주제를 손에 잡힐 듯 쉽고 편안하게 설명했다는 것을 높이 평가한다. 저자가 직접 찍은 사진과 다양한 그림들이 기술서 같지 않은 친근감을 주면서 읽다보면 어느덧 홈레코딩을 넘어선 현대 녹음 기술 전반에 대한 깊은 이해에 다가서게 되는 책이다. 녹음에 관심 있는 모든 이들에게 추천한다.
_장기호(現서울예술대학 실용음악과 교수, MBC 나는 가수다 자문위원장, ‘빛과 소금’ 멤버)

이 책의 저자는 누구보다도 교육에 관심이 많고 가르침을 통해 발전하는 것을 게을리하지 않는 책임감 있는 교육자이자 현역 작곡가이다. 그의 심도 있고 체계적인 설명과 현재진행형 노하우가 담긴 이 책을 통해 집에서도 수준 높은 음악을 만들 수 있는 다양한 방법들을 보다 쉽게 얻을 수 있을 것이다.
_강호정(現서울예술대학 실용음악과 교수)

오랫동안 작, 편곡과 녹음 작업을 직접 해오면서 녹음과 믹싱 역시 스스로 터득해야 하는 창작과정의 일부라는 믿음을 갖게 되었다. 그것이 자신의 음악적 상상력과 의도를 가장 정확하게 표현할 수 있는 방법이라고 생각하기 때문이다. 이 책은 그러한 기술을 손쉽게 내 것으로 만들 수 있도록 큰 도움을 줄 것이다.
_이원석(그룹 데이브레이크Daybreak 리더 겸 보컬)

디지털 음원으로 심사하는 신인 뮤지션만 1년에 500팀이 넘는다. 레코딩 상태를 통해 창작자가 자신의 음악을 얼마나 잘 이해하고 장악하는지를 엿본다. 내 기억에 재즈 피아노와 미디에 미쳐 있던 스무 살의 저자는 이제 섬세한 대편성 오케스트라 연주까지 가상 악기로 구현할 수 있는 프로 중의 프로가 되었다. 홈레코딩의 ‘가나다’와 고차원, 음악의 미시와 거시, 실행과 철학의 문제를 아우르는 음악가의 꼼꼼한 일대일 과외를 나도 엿보고 싶다.
_임희윤(現동아일보 문화부 대중음악 담당 기자)